IMPARTIMOS TODA CLASE DE PROGRAMAS INFORMÁTICOS, 3D STDUTIO MAX, MAYA, AUTOCAD, CINEMA 3D, PRHOSHOP, DISEÑO WEB, DREAMWEAVER, ANIMATE, MUSE, BRIDGE, LIGHROOM, ILUSTRATOR, FUSE, ENCORE,,AUDTION, SPEEDGRATE, FLASH, BUILDER, AFTER EFFECTS, PREMIERE, PINACLE, DISEÑO DE LIBROS INFORMÁTICOS, ETC.

PERO TODO LO HACEMOS DE UNA FORMA AMENA CON MULTiTUD DE VÍDEOS A MODO DE ILUSTRATIVO, IMÁGENES GIF ANIMADAS A MODO DE EJEMPLOS PARA CADA CURSO UTILIZAREMOS TAMBIÉN UN BLOG QUE NOS SERVIRÁ DE GUÍA, Y SIEMPRE UTILIZAREMOS RECURSOS SIMPÁTICOS PARA AMENIZAR LAS CLASES..

LOS LIBROS TAMBIÉN SE HARÁN DE FORMA AMENA PARA QUE TODO SE HAGA MUCHO MÁS LLEVADERO.

UN ABRAZO.

AQUÍ TIENES UN EJEMPLO DE EN QUE CONSISTE CADA PROGRAMA QUE VAMOS A APRENDER.
La edición de vídeo digital no solo se reduce al mundo profesional, sino que también, y cada día más, los antiguamente llamados videoaficionados se animan a posproducir sus propios vídeos con las consolidadas cámaras digitales. Posproducir un vídeo es unir las piezas sueltas para convertirlas en un todo; es terminar un puzle que llevamos días armando.Y mucho más, son muchas las decisiones que se toman al apagar las cámaras, cuando ya parece que está todo hecho.
Ritmos de montaje, secuencias, tipo de música, momentos para incluir cada elemento, efectos especiales… ¿acaso creéis que todo lo que se graba es físicamente posible?.
Adobe Premiere es un software de edición y posproducción de vídeo desarrollado por Adobe y orientado a la edición de vídeos profesionales.
Cuenta con una interfaz que se puede personalizar, organizada en espacios de trabajo que coinciden con las etapas de la edición: ensamblaje, edición, color, efectos, audio y títulos.Permite el trabajo con múltiples secuencias (líneas de tiempo), que además pueden ser jerarquizadas, unas dentro de otras. A parte de medios, las líneas de tiempo admiten una serie de elementos especiales como Capas de Ajuste (mismo concepto que en Photoshop), Títulos, Composiciones de After Effects y Gráficos Esenciales.Incorpora también una librería de efectos, que puedes ampliar mediante la instalación de plugins. Además, las propiedades de los efectos se pueden animar mediante un sistema de fotogramas clave.
Posibilita la creación de máscaras en la zona donde se desee aplicar el efecto, muy útil para generar viñetas, hacer correcciones de color, etc.Es sin duda una de las mejores herramientas para la producción de vídeos para cualquier creador de contenidos.
Autodesk Maya (también conocido como Maya) es un programa informático dedicado al desarrollo de gráficos 3D por ordenador, efectos especiales y animación.
Surgió a partir de la evolución de Power Animator y de la fusión de Alias y Wavefront, dos empresas canadienses dedicadas a los gráficos generados por ordenador. Más tarde Silicon Graphics (ahora SGI), el gigante informático, absorbió a Alias-Wavefront, que finalmente fue absorbida por Autodesk dueña de 3d Studio Max, por la cantidad de 182 millones de dólares.
Maya se caracteriza por su potencia y las posibilidades de expansión y personalización de su interfaz y herramientas. MEL (Maya Embedded Language) es el código que forma el núcleo de Maya y gracias al cual se pueden crear scripts y personalizar el paquete.
El programa posee diversas herramientas para modelado, animación, renderización, simulación de ropa y cabello, dinámicas (simulación de fluidos), etc.
Además, Maya es el único software de 3D acreditado con un Oscar gracias al enorme impacto que ha tenido en la industria cinematográfica como herramienta de efectos visuales, con un uso muy extendido debido a su gran capacidad de ampliación y personalización.Índice1Historia2Perspectiva general3Modelado4Interfaz gráfica5Véase también6Referencias7Enlaces externosHistoria[editar]Maya es la culminación de tres líneas de software 3D: Wavefront's The Advanced Visualizer (en California), Thomson Digital Image (TDI) Explore (en Francia) y Alias' Power Animator (en Canadá).
Esta combinación se ha utilizado para numerosas películas, como Jurassic Park, The Abyss y Terminator 2: Día del Juicio Final.
La empresa fusionada se denominó Alias-Wavefront. Le llevó años a Alias-Wavefront, tras la fusión, el crear Maya.
El nombre en clave para este proyecto fue "Maya" (माया māyā), el término sánscrito que en hindú evoca al concepto de "ilusión".Maya se desarrolló en estrecha colaboración con Walt Disney Feature Animation, durante la producción de Dinosaurio.
En los primeros días de desarrollo, Maya utilizó TCL como lenguaje de scripting, para abandonar las similitudes que tenía con el lenguaje de consola de UNIX. Tras la fusión con Wavefront, Sophia fue el lenguaje de scripts elegido para sentar las bases de MEL (Maya embedded language).
Tras su publicación en 1998, Alias-Wavefront suspendió todos los programas basados en animación, incluidas las del Alias Power Animator, para animar a los consumidores a actualizar a Maya.Se logró la ampliación de su línea de productos para hacerse cargo de una gran cantidad de cuota de mercado con las principales compañías de efectos visuales, como Industrial Light Magic y Tippett Studio, y el cambio de Softimage a Maya para el software de animación.Alias-Wavefront más tarde pasó a llamarse Alias.
Alias en 2003 fue vendido a SGI por la Ontario Teachers' Pension Plan y la firma de inversión privada Accel-KKR.
En octubre de 2005, Alias se vendió de nuevo, esta vez a Autodesk, y el 10 de enero de 2006, Autodesk concluyó la adquisición de Alias Maya, con lo cual ahora se conoce al programa como Autodesk Maya.Maya es un programa para modelar, animar y renderizar objetos tridimensionales muy completo, muy parecido a 3D Studio Max, de la misma compañía. Su interfaz gráfica y las avanzadas herramientas de diseño y edición lo convierten en uno de los programas más utilizados en todo el mundo por profesionales del desarrollo de juegos y de la creación de contenidos para la televisión y cine.
Con éste programa es posible crear objetos en 2D Y 3D, incluso manipularlos hasta convertirlos en objetos mucho más concretos como por ejemplo: casa, coches, vajillas etc.
Perspectiva generaltodesk Maya se comercializaba en dos variantes: Maya Complete (una versión básica que incluye los módulos de modelado, animación, render, dinámicas/partículas) y 'Maya Unlimited' (la versión más avanzada, que dispone de los módulos de la versión "Maya Complete", más los de Fluids, Hair, Cloth, el nuevo NCloth etc.). En ese tiempo la versión Unlimited tenía un precio parecido al de la mayoría de programas de este tipo, pero solía ser considerablemente más caro. Desde la versión del 2011 "Maya complete" y "Maya Unlimited" se unen creando una sola versión.El Maya Personal Learning Edition (PLE) está disponible para uso no comercial, y es gratuita.
Las imágenes renderizadas con esta versión tienen el logotipo de la compañía impreso en forma de marca de agua digital.Maya fue desarrollado por Alias y está disponible para los siguientes sistemas operativos: Microsoft Windows, GNU/Linux, IRIX (descontinuado por Alias), y Mac OS X.
La última versión de Maya, versión 2012 Service Pack 1, salió en octubre de 2011.Cuando Autodesk compró Alias en octubre del 2005, se comprometieron a seguir con la línea de productos.
En el momento de la adquisición lo que se preguntaban los usuarios de Maya era si Autodesk iba a fusionar Maya con su otro software de 3D, 3D Studio Max, creando un híbrido. En las posteriores entrevistas se clarificó que se mantendrían como productos separados.
La adquisición fue completada el 10 de enero de 2006. Duncan Brinsmead, el jefe de desarrollo de Alias (actualmente en Autodesk), ha desarrollado junto a otros programadores Nucleus, un sistema de partículas (orientado a la dinámica de Soft Bodies) planteado como multiplataforma/multisoftware posteriormente con posibilidad de integrarse con 3D Studio Max.
La característica más importante de Maya es lo abierto que es al software de terceros, el cual puede cambiar completamente la apariencia de Maya.
El mismo software se puede transformar debido a sus opciones altamente personalizables.
Aparte de su potencia y flexibilidad, este aspecto solamente hizo que Maya fuera muy interesante para los grandes estudios que tienden a escribir mucho código personalizado para su producción utilizando el kit de desarrollo que viene incluido.
Modelado[editar]Maya trabaja con cualquier tipo de superficie NURBS, polígonos y subdivisión de superficies, e incluye la posibilidad de convertir entre todos los tipos de geometría.nomasNURBS: son figuras creadas a base de curvas y superficies cuyos componentes son básicamente los control vertex, las isoparms (isoparamétricas) y los hulls (loops enteros de isoparms).
Polígonos: son los objetos más fáciles de modelar por su falta de complejidad y su mayor número de herramientas.
Sus componentes básicos son las caras, aristas y vértices.Subdivisiones: son un híbrido entre las Nurbs y los polígonos.
Sin embargo no se pueden modelar usando ambos estilos a la vez, para ello hay que escoger en qué modo se desea modelar (Standard Mode o Polygon Mode).
Poseen los mismos componentes que las NURBS y los polígonos además de un modo de refinamiento por niveles para obtener mayor subdivisión geométrica y conseguir así mayor detalle de modelado.
Espacio Tridimensional Maya utiliza el espacio 3D el cual es un espacio matemático virtual creado por el programa de diseño 3D.
Está definido por un sistema cartesiano de tres ejes: X, Y, Z.
El punto donde salen las líneas virtuales que definen los ejes se llama origen y sus coordenadas son (0, 0, 0). En este espacio virtual se crean, modifican y disponen los diferentes objetos tridimensionales que van a componer la escena.Interfaz gráfica[editar]Su interfaz gráfica fue creada con las librerías Qt.Véase también[editar]Autodesk 3ds Max (programa similar)Blender (programa similar)
Dreamweaver es la herramienta de diseño de páginas web más avanzada, tal como se ha afirmado en muchos medios.
Aunque sea un experto programador de HTML el usuario que lo maneje, siempre se encontrarán en este programa razones para utilizarlo, sobretodo en lo que a productividad se refiere.Cumple perfectamente el objetivo de diseñar páginas con aspecto profesional, y soporta gran cantidad de tecnologías, además muy fáciles de usar:Hojas de estilo y capasJavascript para crear efectos e interactividadesInserción de archivos multimedia.
.Además es un programa que se puede actualizar con componentes, que fabrica tanto Macromedia como otras compañias, para realizar otras acciones más avanzadas.En resumen, el programa es realmente satisfatorio, incluso el código generado es de buena calidad. La unica pega consiste en que al ser tan avanzado, puede resultar un poco difícil su manejo para personas menos experimentadas en el diseño de webs.Dreamweaver ha evolucionado mucho en su versión 4, que incluye soporte para la creación de páginas dinámicas de servidor en ASP, con acceso a bases de datos (versión Ultradev) y una mayor integración con otras herramientas de Macromedia como Fireworks.
Adobe After Effects es una aplicación que tiene forma de estudio destinado para la creación o aplicación en una composición, así como realización de gráficos profesionales en movimiento y efectos especiales, que desde sus raíces han consistido básicamente en la superposición de capas.
Adobe After Effects es uno de los softwares basados en línea de tiempo más potentes del mercado junto con Autodesk Combustion y Eyeon Fusion.Una de las principales fortalezas del programa es que existen una gran cantidad de plugins desarrollados por otras compañías que ayudan a aligerar las cargas de trabajo en lo que a aplicación de efectos se refiere.
A partir de las versiones 6.5 y 7 mejora su capacidad para manejar archivos de gráficos y vídeo de distintos formatos. Por otro lado, su interfaz resulta familiar a muchos editores dedicados a la post-producción, lo que lo convierte en la elección ideal para la mayoría de profesionales.Historia[editar]After Effects fue originalmente desarrollado por la Company of Science and Art (Compañía de Ciencia y Arte) en Providence, Rhode Island, USA.
La versión 1.0 fue lanzada en enero de 1993. La versión 2.1 de 1994 introdujo aceleración para PowerPC. CoSA y por consiguiente After Effects entonces fue adquirido por la Corporación Aldus en julio de 1993; esta compañía a su vez fue adquirida por Adobe Systems Incorporated en 1994, y con ella PageMaker y After Effects.
La primera versión de Adobe para After Effects fue la versión 3.0. También fue usado en películas como "Iron Man", entre otras.Interfaz[editar]La interfaz principal se compone de los varios paneles (desde la versión del After Effects 7.0). Tres de los paneles más utilizados son el panel Proyecto, el de Composición y el de Línea de tiempo.
El primero actúa como un contenedor para importar imágenes fijas, video y elementos de material de audio. Los elementos o materiales del panel proyecto se colocan dentro de la línea de tiempo, donde el orden de cada capa y tiempo se pueden ajustar según el editor tenga planificado.
Los elementos visibles en el marcador del tiempo actual se muestran en el panel Composición. After Effects comparte muchas características con otros programas de Adobe, como la creación de círculos, cuadrados y figuras de forma libre que se definen por curvas bezier.
Al igual que Photoshop e Illustrator, After Effects puede importar y manipular varios formatos de imagen, y los filtros y ajustes se pueden agregar, además se integra con otros productos de software de Adobe como Illustrator, Photoshop, Premiere Pro, Encore, Flash y programas 3D de terceros como Cinema 4D.
Adobe Premiere Pro es un software de edición de vídeo desarrollado por Adobe y publicado como parte de Adobe Creative Cloud.
Está orientado a la edición de vídeos profesionales, mientras que su derivado, Adobe Premiere Elements, apunta al mercado de consumidores.
Lanzado en 2003, luego de una reescritura de código, Adobe Premiere Pro es el sucesor de Adobe Premiere, originalmente lanzado en 1991.
Características[editar]Cuenta con una interfaz personalizable, por defecto organizada en espacios de trabajo que coinciden con las etapas de la edición: ensamblaje, edición, color, efectos, audio y títulos.Permite el trabajo con múltiples secuencias (líneas de tiempo), que además pueden ser jerarquizadas, unas dentro de otras.
A parte de medios, las líneas de tiempo admiten una serie de elementos especiales como capas de ajuste (mismo concepto que en Photoshop), títulos, composiciones de After Effects y gráficos esenciales.
Posee incorporado una librería de efectos, que es extensible mediante la instalación de plugins.
Las propiedades de los efectos se pueden animar mediante un sistema de fotogramas clave.
Posibilita la creación de máscaras en la zona donde se desee aplicar el efecto, siendo útil en la generación de viñetas, correcciones de color, etc.
En cuanto a especificaciones técnicas, la máxima resolución que se admite es 16k X 10k 32 bits por canal, tanto en RGB como YUV. Mediante el motor Mercury Playback Engine, la GPU (siempre que sea compatible) puede ser utilizada para potenciar tanto las previsualizaciones como el renderizado.
Una de las mejores herramientas para la producción de vídeos para cualquier creador de contenido.Integración[editar]Premiere se encuentra integrado con otros programas del entorno de Adobe. Mediante Dynamic Link, la mayoría de formatos exportados por aplicaciones de la familia son aceptados en el Premiere. En el caso de After Effects sus composiciones pueden ser importadas sin ser renderizadas, y los cambios realizados en dicha composición son reflejados inmediatamente en el Premiere. Desde abril de 2017 se añade la opción Plantillas de Gráficos Animados, un sistema que permite utilizar composiciones de After Effects y modificar algunas de sus propiedades desde el Premiere, sin la necesidad de abrir o tener instalado el After Effects.
Estas composiciones tienen que ser previamente preparadas y exportadas en formato .mogrt.A través del servicio de nube Creative Cloud se pueden almacenar activos y compartirlos entre proyectos, miembros de equipos y aplicaciones de Adobe que se encuentren en otro lugar, así como sincronizar la configuración del programa.Premiere permite la importación desde otros programas de edición, como serían el Final Cut Pro, el Avid o el Sony Vegas.
Uso Profesional[editar]Entre los primeros precursores en el uso del Premiere, se encontró la BBC, en 2007 lo comienza a usar para la post-producción de sus transmisiones.Ha sido utilizado para editar materiales conocidos, como Maddona's Confession Tour (2006), Gone Girl (2014) de David Fincher, Deadpool (2016) de Tim Miller y Hail, Caesar! (2016) de Ethan Coen y Joel Coen.123​Acerca del Premiere el director de Deadpool, Tim Miller, comentó:"Adobe realmente renovó Premiere Pro CC desde cero. Me encanta la interoperabilidad con otros programas como After Effects CC y la capacidad de hacer rápidas composiciones (...) necesitábamos un flujo de trabajo ininterrumpido entre la idea y la producción. Premiere Pro CC es limpio y rápido, es lo que yo deseaba." (traducido del inglés)4​Materiales Editados con Premiere[editar]Dust to Glory (2005) de Dana BrownMaddona's Confession Tour (2006)Superman Returns (2006) de Bryan Singer (para el proceso de captura de video)Captain Abu Raed (2007) de Amin Matalqa13 (2013) para Burton SnowboardsAct of valor (2012) de Scott Waugh, Mike McCoyA Liar's Autobiography (2012) de Benjamin Timlett, Bill Jones, Jeff SimpsonAvatar (2012) de James Cameron (diarios y básicos en conjunto con Avid Media Composer)Monsters (2010) de Gareth EdwardsThe Social Network (2010) de David Fincher (conformación)Hugo (2011) de Martin Scorsese (excepto VFX)TimeScapes (2012) de Tom LoweWaiting for Lightning (2012) de Jacob RosenbergWorld War II from Space (2012)Red Obsession (2013) de Warwick Ross, David RoachTicket to Ride (2013) de Travis Hicks, Matt AllenWayland's Song ( 2013) de Richard JobsonGone Girls (2014) de David FincherSharknado 2: The Second One (2014) de Anthony C. FerranteStaten Island Summer (2015) de Rhys ThomasWe Will Part (2016) de Pablo FernandezDeadpool (2016) de Tim MillerHail Caesar (2016) de Ethan Coen y Joel CoenUso Académico[editar]
Entre las instituciones que adoptaron recientemente Adobe® Premiere® Pro CS6 se cuentan:Universidad de Concepción (Chile)Universidad Arturo Michelena (Venezuela)Universidad del cauca (Colombia)Universidad de Manizales (Colombia)Universidad de California Los Ángeles (UCLA)Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Granada (UGR)Universitat Autònoma de Barcelona (UAB)Universidad de Murcia (UM)Universidad del Sur de California (USC)Universidad Ball State5​Sheridan College en CanadáBournemouth University y University College Falmouth en el Reino UnidoInstituto Nueva Galicia Campus Tlajomulco de Zúñiga (México)Universidad Jaime Bausate y Meza (Perú)Universidad Tecnológica del PerúUniversidad de las Artes y Comunicaciones (Chile)Grafisch Lyceum Rotterdam University en los Países Bajos.6​Universidad de las Artes (Ecuador)Universidad Abierta Interamericana (Argentina)Institución Universitaria Pascual Bravo (Colombia)
Cinema 4D es un software de creación de gráficos y animación 3D desarrollado originariamente para Commodore Amiga por la compañía alemana Maxon, y portado posteriormente a plataformas Windows y Macintosh.
Una imagen hecha en el programa.Permite modelado (primitivas, splines, polígonos), texturización y animación.
Sus principales virtudes son una muy alta velocidad de renderización, una interfaz altamente personalizable y flexible, y una curva de aprendizaje (comparado con otros programas de prestaciones profesionales similares) muy vertical; en poco tiempo se aprende mucho.Una de las características más destacadas de Cinema 4D es la modularidad.Módulos[editar]Partiendo de una versión básica de Cinema 4D pueden añadirse módulos especializados independientes en función de las necesidades del proyecto a realizar:Advanced Render[editar]Iluminación global, cáusticas, oclusión de ambiente, profundidad de campo y otros efectos fotorrealistas, generador de cielos volumétricos. Este módulo, desde la versión 2.6, contiene también PyroCluster, una herramienta de generación de partículas complejas, llamadas volumétricas, como humo, polvo, llamas, vapor, textura, etc.El renderizado de Cinema 4D es verdaderamente impresionante ya que cuanto más complejo sea un diseño y más características se le agregan, este se verá más real. Una de las cualidades más sobresalientes es que permite realizar renderizados que se pueden guardar en diversos formatos como JPG, BMP, TIFF, etc. Incluso es posible guardar archivos PSD con capas, con lo que es posible obtener capas individuales para sombras, color, brillo, etc, y trabajarla directamente en Adobe Photoshop o cualquier otro programa que acepte archivos PSD.De las características más notables es que se pueden renderizar videos en HD y en formatos como AVI, Quick Time Video y Quick Time VR. Lo más interesante de todo esto es que cuando se hace un renderizado de una animación, ésta se guarda cuadro por cuadro lo que nos permite en un momento dado extraer alguna foto de la película final sin que esta pierda nada de la calidad original.Dynamics[editar]Pestaña DinámicasLa pestaña de dinámica de Cinema 4D permite al usuario usar dinámicas en cuerpos rígidos y cuerpos blandos. Se gestionan dinámicas y efectos físicos tales como la gravedad, fricción, rebote, fuerza, así como usar presets añadidos a Cinema 4D como por ejemplo una configuración de Muelle, Connector, Motor…Cinema 4D permite ampliar la configuración de estas dinámicas añadiendo etiquetas de simulación de cuerpos dinámicos a los objetos deseados, pudiendo añadir etiquetas de simulación de dinámicas tales como cuerpo blando, cuerpo colisionador, cuerpo rígido, cloth entre otros.
Etiqueta de cuerpo dinámico aplicada a un objeto paramétricoComo podemos observar en la imagen " Etiqueta de cuerpo dinámico aplicada a un objeto paramétrico " podemos ver la configuración de la etiqueta de cuerpo dinámico con diferentes opciones y pestañas. En la pestaña de dinámicas podemos activar o desactivar la opción de cuerpo dinámico, así como establecer y limpiar el estado inicial de las dinámicas configuradas.También nos permite en un desplegable decidir cuando ejecutará las dinámicas, si inmediátamente que apretemos el botón de play, al pico de velócidad del objeto, a la colisión con otros objetos dinámicos o finalmente con la función de Xpresso.Cinema 4D también permite animar todos estos parámetros con el botón gris situado a la izquierda de cada parámetro, al realizar control click ( cmd en mac ) cambiará a color rojo el cual indicará que se han añadido los parámetros deseados a los valores de eje X,Y y Z del entorno gráfico 3D.En la etiqueta de cuerpo dinámico también se puede configurar aspectos como la colisión del objeto seleccionado, la masa de este, fuerza, cuerpo blando, así como preparar el caché del cuerpo dinámico para que Cinema 4D no tenga que calcular las dinámicas en todo momento.Mocca[editar]Animación esqueletal de personajes. Permite aplicar controladores IK y FK a personajes u objetos. Este módulo contiene también Clothilde, una herramienta de simulación de tela.Hair[editar]La opción Hair de Cinema 4D permite al usuario crear pelo, plumas y pelusa así como también editarlo con un surtido de herramientas tales como cepillo, peine, cortar... entre muchos otros. La opción hair también nos permite animar el pelo y simular una interacción física con opciones tales como viento o gravedad integradas en Cinema 4D.ThinkingParticles[editar]Gestión avanzada de partículas (de manera que pueden reaccionar ante estímulos como colisión entre ellas mismas o volúmenes en la escena).MoGraph[editar]Efectos de animación complejos, clonación de objetos modular.Requisitos[editar]Mínimos[editar]Windows Vista, 7, 8 u 10 (64 bits a partir de la versión r14) con procesadores Intel o AMD con soporte para SSE3.Mac OS X 10.6.8 o superior a 64-bit Intel-Mac.Memoria 4GB.7 Gb de Disco Duro.Recomendados[editar]Intel Core Duo.Memoria 8 GB o más.Monitor de Resolución 1360x768 @60Hz (Hercios).Tarjeta gráfica dedicada a 3D.Versiones[editar]La última versión de Cinema 4D es la Versión R19.La última versión de BodyPaint 3D es la Versión R19.Estas versiones fueron lanzadas en septiembre de 2017 por ©MAXON y promete muchas características más interesantes para los usuarios de sus productos.Ediciones[editar]Hay ediciones de Cinema 4D destinadas específicamente a arquitectura y a ingeniería. Su última versión de Cinema 4D es R19.SFcASc
Empresas que utilizan el servicio[editar]Actualmente y desde hace unos años lo está usando PortAventura Park en una de sus atracciones llamada SEA ODYSSEY utilizando la última versión creada para proyectar en 4D.
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AutoCAD software de diseño asistido por computadora utilizado para dibujo 2D y modelado 3D. Actualmente es desarrollado y comercializado por la empresa Autodesk.
El nombre AutoCAD surge como creación de la compañía Autodesk, donde Auto hace referencia a la empresa y CAD a diseño asistido por computadora (por sus siglas en inglés Computer Assisted Design), teniendo su primera aparición en 1982.1
AutoCAD es un software reconocido a nivel internacional por sus amplias capacidades de edición, que hacen posible el dibujo digital de planos de edificios o la recreación de imágenes en 3D; es uno de los programas más usados por arquitectos, ingenieros, diseñadores industriales y otros.
Además de acceder a comandos desde la solicitud de comando y las interfaces de menús, AutoCAD proporciona interfaces de programación de aplicaciones (API) que se pueden utilizar para determinar los dibujos y las bases de datos.
Las interfaces de programación que admite AutoCAD son ActiveX Automation, VBA (Visual Basic® for Applications), AutoLISP, Visual LISP ObjectARX y .NET. El tipo de interfaz que se utilice dependerá de las necesidades de la aplicación y de la experiencia en programación de cada usuario.En 1997 Autodesk sacó a la venta AutoCAD LT; una versión más económica y menos versátil.
Adobe Photoshop es un editor de gráficos rasterizados desarrollado por Adobe Systems Incorporated. Usado principalmente para el retoque de fotografías y gráficos, su nombre en español significa literalmente "taller de fotos".
Es líder mundial del mercado de las aplicaciones de edición de imágenes y domina este sector de tal manera que su nombre es ampliamente empleado como sinónimo para la edición de imágenes en general.
‍Un estudiante de la Universidad de Míchigan escribió un programa en Macintosh Plus para mostrar imágenes a escala de grises en pantallas monocromáticas. Este programa, llamado Display, llamó la atención de su hermano, John Knoll, un trabajador de Industrial Light & Magic, que recomendó a Thomas convertir su programa en un editor de imágenes completo. En 1988, se reescribió el código Display para que funcionara en monitores a colores y juntos los hermanos expandieron la capacidad del programa, Thomas por un lado mejorando la habilidad para leer y escribir en múltiples formatos y John desarrollando rutinas de procesamiento de imágenes que más tarde se llamaron filtros.
Características[editar]Adobe Photoshop en sus versiones iniciales trabajaba en un espacio formado por una sola capa, donde se podían aplicar toda una serie de efectos, textos, marcas y tratamientos. En cierto modo tenía mucho parecido con las tradicionales ampliadoras. En la actualidad lo hace con múltiples capas.Photoshop de hecho se ha convertido, casi desde sus comienzos, en el estándar para el retoque fotográfico, pero también se usa extensivamente en multitud de disciplinas del campo del diseño y fotografía, como diseño web, composición de imágenes en mapa de bits, estilismo digital, fotocomposición, edición y grafismos de vídeo y básicamente en cualquier actividad que requiera el tratamiento de imágenes digitales.Photoshop ha dejado de ser una herramienta únicamente usada por diseñadores, para convertirse en una herramienta usada profusamente por fotógrafos profesionales de todo el mundo, que lo usan para realizar el proceso de retoque y edición digital, no teniendo que pasar ya por un laboratorio más que para la impresión del material.Photoshop fue creado en el año 1991, soporta muchos tipos de archivos de imágenes, como BMP, JPG, PNG, GIF, entre otros, además tiene formatos de imagen propios. Los formatos soportados por Photoshop son los siguientes:PSD (PhotoShop Document), PDD: formato estándar de Photoshop con soporte de capas.PSB: formato de documento grande que admite documentos de hasta 300.000 píxeles en cualquier dimensión, admiten todas las características de Photoshop, como las capas, efectos y filtros, puede guardar imágenes de alto rango dinámico (HDR), de 32 bits por canal como archivos PSB. Solo puede abrirse en Photoshop CS o superior. Los documentos guardados en formato PSB no pueden abrirse en otras aplicaciones ni en versiones anteriores de Photoshop.PostScript: no es exactamente un formato, sino un lenguaje de descripción de páginas. Se suelen encontrar documentos en PostScript. Utiliza primitivas de dibujo para poder editarlo.EPS: es una versión de PostScript. Se utiliza para situar imágenes en un documento.
Es compatible con programas vectoriales y de autoedición.DCS: fue creado por Quark (empresa de software para autoedición) y permite almacenar tipografía, tramas, etc. Se utiliza para filmación en autoedición.Prev. EPS TIFF: permite visualizar archivos EPS que no se abren en Photoshop, por ejemplo los de QuarkXPress.BMP: formato estándar de Windows.GIF: muy utilizado para las web. Permite almacenar un canal alfa para dotarlo de transparencia, y salvarlo como entrelazado para que al cargarlo en la web lo haga en varios pasos. Admite hasta 256 colores.JPEG: también muy utilizado en la web, factor de compresión muy alto y buena calidad de imagen.TIFF: una solución creada para pasar de PC a MAC y viceversa.PICT: desde plataformas MAC se exporta a programas de autoedición como QuarkXPress.PNG: la misma utilización que los GIF, pero con mayor calidad. Soporta transparencia y colores a 24 bits. Solo las versiones recientes de navegadores pueden soportarlos.PDF: formato original de Acrobat. Permite almacenar imágenes vectoriales y mapa de bits.ICO: es utilizado para representar archivos, carpetas, programas, unidades de almacenamiento, etc.IFF: se utiliza para intercambio de datos con Amiga.PCX: formato solo para PC. Permite colores a 1, 4, 8 , 24 y 32 bits.RAW: formato estándar para cualquier plataforma o programa gráfico.TGA: compatible con equipos con tarjeta gráfica de Truevision.Scitex CT: formato utilizado para documentos de calidad profesional.Filmstrip: se utiliza para hacer animaciones. También se puede importar o exportar a Premiere.FlashPix: formato originario de Kodak para abrir de forma rápida imágenes de calidad superior.JPEG2000: al igual que el JPEG, es nuevo formato de compresión que permite aumentar la calidad de la imagen.
Adobe Illustrator (AI) es un editor de gráficos vectoriales en forma de taller de arte que trabaja sobre un tablero de dibujo, conocido como «mesa de trabajo» y está destinado a la creación artística de dibujo y pintura para ilustración (ilustración como rama del arte digital aplicado a la ilustración técnica o el diseño gráfico, entre otros). Es desarrollado y comercializado por Adobe Systems y constituye su primer programa oficial de su tipo en ser lanzado por esta compañía definiendo en cierta manera el lenguaje gráfico contemporáneo mediante el dibujo vectorial. Adobe Illustrator contiene opciones creativas, un acceso más sencillo a las herramientas y una gran versatilidad para producir rápidamente gráficos flexibles cuyos usos se dan en (maquetación-publicación) impresión, vídeo, publicación en la Web y dispositivos móviles. Las impresionantes ilustraciones que se crean con este programa le han dado una fama de talla mundial a esta aplicación de manejo vectorial entre artistas gráficos digitales de todo el planeta, sin embargo, el hecho de que hubiese sido lanzado en un principio para ejecutarse solo con el sistema operativo Macintosh y que su manejo no resultara muy intuitivo para las personas con muy poco trasfondo en manejo de herramientas tan avanzadas afectó la aceptación de este programa entre el público general de algunos países.Actualmente forma parte de la familia Adobe Creative Cloud y tiene como función única y primordial la creación de material gráfico-ilustrativo altamente profesional basándose para ello en la producción de objetos matemáticos denominados vectores. La extensión de sus archivos es .AI (Adobe Illustrator). Su distribución viene en diferentes presentaciones, que van desde su forma individual hasta como parte de un paquete siendo estos: Adobe Creative Suite Design Premium y Versión Standard, Adobe Creative Suite Web Premium, Adobe Creative Suite Production Studio Premium y Adobe Creative Suite Master Collection. creado por la compañía Adobe Systems en convenio con la
Adobe Edge Animate, formerly known as simply Adobe Edge,[2] is a web development tool developed by Adobe Systems that uses HTML5, JavaScript, and CSS3functionality. It is now a part of Adobe Edge suite, and is available as a free 30-day trial download from Adobe Creative Cloud.[3][4] As of November 2015, Edge Animate is no longer being actively developed.[5] Subsequently, all download links are redirected towards Adobe Animate (formerly Adobe Flash Professional).Contents1Description2Adobe Edge Preview3See also4References5External linksDescription[edit]On August 1, 2011, Adobe announced the development of Edge as a new multimedia authoring tool to succeed the Flash platform for browser-delivered content, and released a preview version of the software. Edge builds applications based on a foundation of HTML5, JavaScript, jQuery and CSS3. These applications are compatible with HTML5-compatible browsers.On November 9, 2011, Adobe announced that it will no longer develop Flash for mobile browsers and is planning on developing new products with more open technologies and standards like HTML5, JavaScript, and CSS3. Flash and Adobe AIR will continue to support development of native apps (which do not run in a browser) on mobile platforms.[6] However, the latest iteration of Flash CC can publish in non SWF formats that will play on Apple proprietary mobile platforms such as iPad and iPhoneOn November 2015, Adobe announces that Edge Animate is no longer being actively developed.
Este software editor de audio Adobe Audition, es un editor de música y audio para Windows y Mac con todas las funciones profesionales.
Le permite grabar y editar música, voces y otras grabaciones de audio. Al editar archivos de audio, puede cortar, copiar y pegar partes de las grabaciones y luego añadir efectos como eco, amplificación y reducción de ruido. WavePad funciona como un editor mp3 o wav, y además es compatible con una amplia variedad de formatos de archivo incluyendo VOX, GSM, WMA, REAL AUDIO, AU, AIF, FLAC, OGG, y más.Descargar para editar archivos de audio en segundosDescargar gratis.
Una versión gratuita de WavePad está disponible sólo para uso no comercial.
La versión gratuita no se vence e incluye muchas de las características que encuentra en la versión normal.
Si lo está usando en casa, descargue la versión gratuita aquí. En cualquier momento puede actualizar a la versión máster, que tiene funciones y efectos especiales de sonido adicionales para el profesional del sonido.Ver más capturas de pantalla del editor de sonido >>>Características del editor de audioFunciones de edición incluyen cortar, copiar, pegar, eliminar, insertar, silencio, recorte automático, y másEfectos de audio incluyen amplificar, normalizar, eco, ecualizar, envolvente, reverberación, inversión y másIntegración con compatibilidad de los complementos DirectX y Tecnología de Estudio Virtual (VST) que ofrecen acceso profesional a miles de herramientas y efectos adicionalesCompatible con casi todos los formatos de archivo de música y audio incluyendo aif, mp3, wav, vox, gsm, wma, flac, real audio, ogg, aac, m4a, mid, amr y muchos másEl procesamiento por lotes le permite aplicar efectos y/o convertir miles de archivos con una sola funciónArrastre, búsqueda y marcadores de audio para una edición precisaCree marcadores y regiones para buscar, recuperar, juntar segmentos de archivos de audio extensosHerramientas incluyen el análisis espectral (FFT), síntesis del habla (conversión texto a voz) y convertidor de vozFunción de restauración de audio incluye reducción y eliminación de ruidos y golpesAdmite velocidades de muestreo desde 6 a 96kHz, estéreo o mono, 8, 16, 24 o 32 bitsEdite audio desde sus archivos de vídeoFunciona directamente con MixPad, el mezclador de audio multipistaUna interfaz tan fácil de utilizar que le permitirá editar audio sin destrucción en minutos..
Lightroom es un software especialmente diseñado para el trabajo con imágenes digitales. Con un único programa podrás realizar todas las tareas clave del flujo de trabajo desde la descarga de las imágenes hasta el revelado de las mismas.
Con esta guía podrás acceder directamente a los posts clave del Blog para entender de manera rápida las ventajas que aporta este programa a cualquiera que necesite trabajar con fotografías digitales.
¿Que es Adobe Lightroom?Lightroom es un programa diseñado para ayudar en todas las tareas del flujo de trabajo de un fotógrafo digital, desde la descarga de las imágenes hasta el revelado de RAW y la preparación final de tus fotos.
Antes de nada debemos entender la filosofía del programa, Lightroom tiene por detrás una base de datos no un visor de imágenes y esto aporta diferencias y ventajas muy importantes a la hora de gestionar y procesar nuestras fotos.
Trabajar con Lightroom implica un cambio de mentalidad frente a flujos de trabajo basados en Photoshop o los programas de los fabricantes de cámaras.
Adobe Muse es un programa informático de diseño de páginas web desarrollado por Adobe Systems Incorporated bajo su modelo de subscripción Adobe Creative Cloud.Descripción[editar]Introducido en 2012, el objetivo de esta nueva aplicación1​ es que los usuarios diseñen páginas web sin necesidad de escribir código, a diferencia de su hermano mayorAdobe Dreamweaver.
Muse genera sitios web estáticos dando la libertad de que estos puedan elegir con libertad sus proveedores de almacenamiento web.
Los usuarios también pueden agregar funcionalidades más avanzadas como blogs y eCommerce a su sitio web con complementos creados por desarrolladores de terceros. Esta aplicación será discontinuada en Marzo de 20202​, con las últimas mejoras introducidas en marzo de 2018.
Existen muchas formas de cómo hacer un libro digital, y principalmente depende de 3 preguntas:¿Qué plataforma usas? – ¿Qué tipo de libro es? – ¿Puedes invertir?Al contestar estas preguntas podemos decidir qué herramientas usar y desde donde distribuir nuestros libros digitales.Pregunta 1: ¿Qué plataforma usas?No todas las aplicaciones están disponibles en todos lados, por eso tenemos que tomar en cuenta si usamos:Windows. Word + Calibre, Google Docs, Pages, Libre Office, Adobe InDesign, Book Creator, KotobeeAndroid. Google DocsiOS. Google Docs, Pages, Book CreatorMac. Word + Calibre, Google Docs, Pages, Libre Office, Adobe InDesign, iBooks Author, KotobeeLinux. Word + Calibre, Google Docs, Libre Office.
Pregunta 2: ¿Qué tipo de libro es?El siguiente paso de cómo hacer un libro digital es decidir si tu libro es de puro texto o interactivo.
Un libro de texto sería básicamente formado de texto y unas cuantas imágenes, ejemplos de esto serían novelas.Opciones recomendadas: Word + Calibre, Google Docs, Pages, iBooks Author, Libre Office, Kotobee Un libro interactivo es el que lleva muchas imágenes, audio, videos y HTML. Un ejemplo para esto sería un comic o un libro para aprender idiomas.Opciones recomendadas: iBooks Author, Adobe InDesign, Book Creator, Kotobee WidgetsOtras opciones que no entran directamente en cómo hacer un libro digital son los widgets, pero los menciono porque te permiten ponerle interacciones y darle vida a tu libro.Con los widgets podemos hacer exámenes y cuestionarios, juegos como rompecabezas y ahorcado, y la lista continúa.
Si vas a hacer un libro digital interactivo, te recomiendo mucho que conozcas un poco más sobre los widgets.Recomendaciones para hacer widgets: Hype, BookWidgets, Bookry. Pregunta 3: ¿Tienes para invertir?Generalmente comenzamos con la opción gratuita, pero dependiendo de qué tan serio estemos pensando en hacer nuestro eBook, sería recomendable hacer una inversión.
Esto más bien sería para los libros interactivos, ya que los de texto se pueden hacer de forma muy sencilla, gratis y desde cualquier plataforma.Tengo para invertir: Cualquier opción.No tengo para invertir: Word + Calibre, Google Docs, Pages, Libre Office, iBooks AuthorEn el caso de iBooks Author podría entrar dentro de invertir y no, porque es gratuito, pero es solo para Mac; así es que si no tienes Mac y quieres usar este software gratuito, tienes que invertir en una Mac. DistribuciónUna vez que hayas elaborado tu eBook, falta ver si lo quieres distribuir de manera gratuita o venderlo.
Las 3 plataformas que te recomiendo son:iBooks Store de Apple. Como es de esperar, para distribuir en iBooks necesitas una Mac. La ventaja es que es la mejor plataforma para distribuir tus libros digitales interactivos hechos con iBooks Author.Amazon Kindle Direct Publishing. Ya sea que uses Mac o Windows, la plataforma recomendada es Amazon por tener aproximadamente 80% del mercado de los libros digitales.Smashwords. La forma más sencilla de publicar tu eBook es Smashwords, a parte al subir tu libro, automáticamente lo manda a decenas de plataformas como iBooks, Kindle, Kobo, entre muchas otras.Tu página web.
Esta opción es la mejor en cuanto a ganancias porque todo sería para ti, al contrario de las otras plataformas que generalmente se quedan con un 30% del precio de tu libro digital. La desventaja es que necesitas tener mucho tráfico a tu página para que puedas generar más ganancias que en la mayor plataforma de libros digitales que es Amazon
Adobe Flash Player es un plugin de navegador que permite la visualización de animaciones digitales basadas en Flash, una tecnología multiplataforma que debido a sus posibilidades gráficas y de programación permite generar contenidos interactivos, aplicaciones y vídeojuegos para páginas web.

Una vez instalado, Adobe Flash Player se integra a la perfección con el navegador web. Además, permite que los vídeos y elementos interactivos incorporados como archivos SWF dentro de un sitio se muestren correctamente. Es compatible con navegadores como Internet Explorer, Firefox y Safari, incluso Chrome lo tiene integrado por defecto.
Creacion de imágenes Gif.
Los GIF animados son una forma simple de animación que proporcionan a una página web una apariencia moderna y dinámica. Las animaciones, una secuencia de múltiples imágenes o clips de video, permiten entretener al visitante y presentar información de manera diferente.
El portal Doublemesh recopiló 3 aplicaciones web gratuitas que permiten crear GIF animados en línea sin tener que descargar ningún software o pasar por largos procesos de registro.GIFSoup.
Con esta plataforma puedes crear GIF animados usando videos de Youtube.
No es necesario que te registres ya que puedes ingresar con tu cuenta de Facebook, lo que te ahorra varios minutos.La plataforma te permite seleccionar los extractos del video que quieres para tu GIF animado, pudiendo elegir entre minutos o segundos de duración.
La descarga es rápida, segura y de manera gratuita. Make a GIFAdemás de tener un archivo de animaciones,  la plataforma MakeaGIF te permite tus propios GIF a partir de imágenes de tu computadora.
La página ofrece tres pasos sencillos para crear una dinámica secuencia de imágenes para tu página web:Sube una secuencia de imágenes desde tu computadora.
Elige el orden de presentación.Selecciona la velocidad, el tamaño y la categoría del GIF.Animated GIF Generator
Esta página te permite crear GIF animados a partir de imágenes y videos que estén en línea o en tus archivos.
Con una simple suscripción (que no demora más de 3 minutos), uno está posibilitado a crear animaciones sencillas.
Después de subir el video, se tiene que seleccionar los minutos elegidos para tu GIF, además, la página te permite agregar texto a la animación.
Las herramientas propuestas por esta plataforma van más allá de la velocidad y el tamaño, también puedes modificar los colores, la posición del GIF,  la rotación, etc.¿Te animas a probar una de estas alternativas?